Chronique

FINGER LICK
One Way Ride

Autoproduction

6 morceaux, 22 minutes
Sorti le 01-11-2019

Mercredi 25 mars 2020

Formé en 2013 à Bruxelles, le groupe de rock Finger Lick

Finger Lick

Clique pour voir la fiche du groupe

revient avec un nouveau line-up en 2018 et travaille depuis sur la sortie de One Way Ride(2019).
Cette formation nos offre la voix et la guitare tonitruantes de Dave Dash (HELL&DASH, Spleen Sisters, Raxola, et son projet solo : The Infinite Loop) et Benny Lust à la basse ( Monday Penny, Va à La Plage, Uman, et bien d'autres)
Parmi le nouveau line-up, nous pouvons compter l'excellent batteur Jonas Sanders (Pro-Pain

Pro-Pain

Clique pour voir la fiche du groupe

, Angel Crew

Angel Crew

Clique pour voir la fiche du groupe

, Resistance

Resistance

Clique pour voir la fiche du groupe

, Emptiness

Emptiness

Clique pour voir la fiche du groupe

, Komah

Komah

Clique pour voir la fiche du groupe

) ainsi que Shaun Von C (Length of Time

Length of Time

Clique pour voir la fiche du groupe

, Angel Crew,

Angel Crew,

Clique pour voir la fiche du groupe

Age of Torment

Clique pour voir la fiche du groupe

, Resistance

Resistance

Clique pour voir la fiche du groupe

) à la guitare solo.
Ils ont bossé d'arrache pied pendant 6 mois pour nous offrir One Way Ride(2019) , enregistré au Blackout Studio. Cet album est une histoire.
Une histoire d'amour et de rupture racontée à travers des riffs sensuels.

Tout commence en force avec Cool as Ice : un larsen bien puissant vient entamer l'écoute. Nous sommes ensuite entourés de la voix suave de Dave. Entre chants clairs, criés et vocalises, il nous parle de désir, d'amour. La couleur est donnée.
The Blur prend le relai avec une introduction de dialogue énervé mis en scène. La guitare de Shaun se fait plus western, les riffs plus entraînants, nous commençons tout doucement à bouger la tête.
Vient ensuite One Way Ride, titre éponyme, sans nul doute le morceau le plus catchy de l'album. Et le plus romantique, avec une voix plus élégiaque, des riffs plus pleurants. Nous sentons une influence de la scène post-grunge, à la Foo Fighters

Foo Fighters

Clique pour voir la fiche du groupe

.
Dave nous raconte une histoire quasi-fatale. Un amour impossible ou bien un engagement sans retour. En criant « One way ride to the sky », il parle de son amour pour la musique qui l'élève. Ou bien d'une histoire romantique fatale ?
Payback Time nous éclaire sur la tournure de ce compte. Quelque chose a changé. La voix est enervée, plus vicieuse.
Shaun et Jonas sont en parfaite harmonie et nous narguent avec un jeu décomplexé.
C'est une histoire de vengeance. Une page qui se tourne. Nous sommes bien loin de l'idylle commencée avec Cool as Ice.
Little Witch nous surprend ensuite, par son titre et par son ton plus enfantin. La voix est plus mièvre, l'énergie plus amère. C'est la colère de la rupture mise en musique.
Il n'y a malheureusement pas de mention de sorcellerie autre que dans le titre, utilisé presque comme une insulte.
Une voix féminine francophone se fait entendre à la fin, dans un monologue de plus en plus vindicatif, comme pour personnifier le cliché de la femme qui se plaint. Inévitablement et à mon grand dam, le morceau frôle la misogynie.
Cet EP se clôture en beauté et en toute logique avec The End, le morceau le plus engagé de l'album. Le ton est encore plus en colère, l'instru plus fracassante. Comme pour signifier l'urgence d'une situation. C'est une critique d'un système abusif. Une revendication. Ils refusent de se plier en chantant « This is the End »

One Way Ride (2019) est donc un savant mélange de post-grunge et de stoner. Shaun Von C et Jonas Sanders se montrent virtuoses et le fait qu'ils aient déjà joué ensemble dans plusieurs projets précédemment se ressent ; ils sont en parfaite symbiose. Benny Lust accompagne avec talent par ses backlines et sa basse très rythmée, et Dave Dash secoue le tout par des riffs et des vocalises émotionnelles.
One Way Ride (2019) est une histoire d'amour qui se finit mal.
On déplore cependant un manque de hargne globale, ce qui rend l'ensemble de l'EP un peu trop téléphoné, avec un goût de potentiel non exploité.
Pas de doute qu'avec un tel line-up, l'évolution promet d'être clinquante !

TU AS AIME ? PARTAGE !